使命

　　一次午餐时，陈家泠提议找三五朋友打个小麻将。

　　马上有人惊诧道：陈先生，打麻将几个小时下来，你就可以画一张作品出来了。不画，多可惜？

　　陈家泠淡淡回应说：如果一个画家起来就画画，一直画到睡觉，那么，他不是画家了，他可能就是“印钞机”了。

　　打麻将的陈家泠，所信奉的则是——画家的生命来自于山川大地，来自于社会，来自于生活。

　　解放周末：“印钞机”的比喻，传神地表达了您对当下艺术商业化的态度。

　　陈家泠：不可否认，画是有商业性的，画家也需要生存。毕竟，创作的背后是失败，精品的背后是浪费，极品的背后是破坏，这些都需要有经济、物质的支撑。但在这个基础上，画家还应该有对艺术价值、时代价值和历史价值的追求。

　　我认为画画，非常重要的是要“为我而画”，不是“为人而画”。一直以来，我的创造，并不是为了市场，而是为了我的生命。我画得开心，大家看了也都开心。

　　现在确实有一些画家，他的画艺术价值不是很高，但有市场，能卖钱。不过，最后真正能留下来的，只能是有艺术价值、历史价值的作品。

　　解放周末：如何追求这种艺术的生命力？

　　陈家泠：艺术家不能止步于生活的享受与美好，他有他的使命，对民族和国家文化发展的使命。艺术家要表达这个时代，讴歌这个时代，他的心灵越能融入时代的情感，他的创作就越能有生命的力量。

　　我经常说，中国画里光是一条线就有生命力。这个线条，是这个画家命运、学养、性格的一种体现，也是这个画家视野、情怀、使命感的一种呈现。

　　解放周末：作家毛姆曾经说过，“美是艺术家从世界的喧嚣和他自身灵魂的磨难中铸造出来的东西。”那么，对当代社会审美粗鄙化的现象，艺术家有责任吗？

　　陈家泠：缺乏审美，这确实是中国当下的一个问题。所以，要改变，而这个改变就是我们的任务，也是我们的使命。

　　今天，中国人已经从“站起来”，逐步走向了“富起来”，站在新时代的阶梯上，我们的新使命是“美起来”。