李增光：当你和笛子融为一体的时候，那种感觉就不一样了。笛子也是有灵性有感情的，在不同的季节、不同的气候、不同的人手里，它都会有变化，它会开心、也会生气，也有莫名的脾气，对一名成熟的笛子演奏家而言，必须要熟悉笛子的脾气，并且用技巧和气息来驾驭它，通过演奏去建立属于自己的声音和性格。可以说每支笛子每个不同的人吹出来都是不同的。

　　记者：要想在简单的几个小孔上实现各种吹奏技巧，并非易事，我看笛界有评论说，你的笛声亮丽饱满，给人感觉毫不费劲很轻松，这在笛界最忌讳的“嘴松”却成为了你风格上的亮点？

　　李增光：笛子演奏者不仅要爱，还要有一双灵巧的手，更要练就对气息的控制力以及对嘴唇与笛子角度的精准把握。为什么每个笛子演奏者的风格都不一样？而要想在娴熟掌握技巧的基础上吹出悦耳的音色、表达曲子的情感，更需要一定的审美积淀。即使是同一支笛子，由不同的人演奏，也会吹出不同的音色和感觉。内行人在欣赏笛子时不仅会听技巧，更会听音色。

　　记者：能走进千家万户的笛子，逐渐发展为一种登上大雅之堂的独奏乐器，成为能独挑大梁的“大乐器”，这一变化里有你怎样的努力？

　　李增光：在近期北京这场独奏音乐会上，长达两个多小时的独奏音乐会中我演奏了14首经典笛曲，既有传统的《五梆子》，又有世界名曲《查尔达士》，还有张力十足的《江河水》；既有低沉的大笛《南山吟》，又有高亢的音阶口笛《苗岭的早晨》。我从15岁进入专业团体，自此没有间断向业内各路高人学习，包括南、北派，新派，无论你是鼻祖式的人物还是年轻人，我都拿来探索式的学习。多年的舞台历练，我对每一首乐曲都加入了个人思考，不盲从。同样的曲目，每一场演出都力图有不一样的内容呈现给大家。具体到演奏技巧上，不断探索笛子在调性、音域上的多种可能性，为丰富乐曲的表现力服务。

　　记者：在笛子的创新上你做过什么努力？具体讲讲你的创新？

　　李增光：我在1980年首创“双吐循环换气法”，可演奏连续不断的快速十六分音符跳音，演奏了帕格尼尼的《无穷动》；1982年，研制出“音阶口笛”通过指法变化将笛子音域扩展到近三个八度，并通过指法的变化演奏“十二平均律”，并获得了国家发明专利。在各种演奏技巧中，循环换气、循环双吐、连续半音等是笛子演奏中难度较高的。一支笛子一共六个孔，怎样才能像钢琴那样发出那么多半音呢？关键就靠手指在指孔上按一半，既不能破音，还要保证音准，这对气息和手指的配合是一种较大的考验。我认为民乐演奏者不能只把目光局限在数量有限的经典作品当中，民乐的传承与创新关键在于打造精品，只有获得更多的观众喜爱，才能更好地传承属于这件乐器的千年魅力。

　　用音乐向世界讲述中国的美丽

　　记者：你除了演奏之外，还一直致力于教学工作，为中国民乐的发展和普及付出了很多心血，这些做法为中国民乐走出国门奠定了哪些基础？

　　李增光：我曾受国家汉办、孔子学院总部和中央音乐学院“中外音乐文化交流与体验”基地的委派，于2016年8月至2017年8月在美国中田纳西州立大学孔子学院的中国音乐中心工作一年。其间在韩梅博士开设的《音乐欣赏》、《世界音乐》两门课程中，做埙、笛、葫芦丝及编钟的展示和演奏。在大学收了四位一对一小课学员，他们是竹笛：艾丽森和安德鲁；笙：克里斯汀和德温特；在学期末的汇报演出上，艾丽森（笛）和克里斯汀（笙）合作完成笛子独奏《五梆子》获得成功，视频转发到网上被两千次点击。为普及中国民族乐器，我们在美国的学校开了一个葫芦丝班，学期结束时三年级的小姑娘塔贝莎汇报演出了《月光下的凤尾竹》，非常受欢迎。在这一年里，我们完成公益演出23场（包括2场独奏会），特别是2017年2月25日与中田纳西州立大学交响乐团，合作完成交响版《绿洲》，中国笛子和西洋乐器的碰撞毫无违和感，实现了笛子与西方乐器的对话，让许多西方观众第一次认识了竹笛这件古老的中国乐器，民乐的魅力尽显无遗。我还在美国留下视频资料，为音乐中心录制了七首具有典型风格的笛子独奏曲，参加了美国高校中的中国音乐教育圆桌论坛，有着8000年历史的中国笛子，已在美国生根开花，能为中国民族音乐走向世界做了些事感到非常高兴。

　　记者：民族音乐已经受限于市场，你一直执著于民乐的演奏和传播，不计较其中的得与失吗？

　　李增光：市场化对于民族音乐的演艺和传播者确实是一个考验，特别是属于高雅艺术的这一块受众面比较小，所以也一直存在着“毕了业即失业”的现象。但是爱艺术的人是不太计较这些得失的，如果不是因为深爱确实很难坚持下来，既然坚持下来了我们就要不辱使命，为民族音乐这块我们民族文化中非常璀璨的瑰宝增加光亮。

　　记者：民乐要坚守和发扬光大，你认为最重要的工作是什么？

　　李增光：我们有56个民族，这是个取之不尽的音乐宝库，所以说我们有许多工作可以做，其中的一项重要工作就是传承。我是1995年被评为国家一级演奏员的，迄今也将近有41年的演艺生涯，可以说积攒了一些经验，就想传授给年轻人。这些年我都一直在做这项工作，演出之外兼职了多家学校的教学工作，包括中国戏曲学院音乐客座教授、中国人民大学、北京大学等民乐团专业辅导教师,多所大、中、小学校外艺术辅导教师等，为国家培养出多名青年竹笛演奏家,近十几年，为了提高全民素质教育，相关部门面对升学制定了“特长生”政策，民乐也在其列。各种考级机构也应运而生，这次我在美国发现美国也有考级，升学也拿来参考。还有很多大、中、小学都相继成立了民乐团，这大大提高了孩子们学习民乐的热情，我相信在大家的共同努力下，民族音乐的传承与发展会越来越好。