从心所欲不逾矩

　　2011年，李刚田辞去《中国书法》杂志主编一职，“解甲归田”。他希望自己能在晚年多留点时间给自己，尽量减少社会活动，尤其是那些奢华而无聊的饭局酒席。

　　“自强不息是年轻人的事，老了不能再逞强。”已近古稀之年的李刚田只想做些自己喜欢的事，写字、刻印、读书，从心所欲而不逾矩。

　　爱书、重学问、善思考，是李刚田在青年时代就养成的习惯。20世纪90年代，他刻了一方“刚田戒烟省钱买书”的印章，作为对自己的鼓励。

　　当时因为房子有限，藏书太多，妻子常常对其唠叨。于是，他把室内的墙壁打了几个洞，穿上方木，四个书架腾空而起，床就放在书架下。虽然“未敢翻身已碰头”，但“一卷在手，无穷之游”的乐趣却让其得到极大满足。

　　多年来俗世繁忙，李刚田却在研习书法、篆刻的同时，从未间断对艺术理论的探索和思考，治学严谨扎实。迄今为止，发表的专业著作就已经三十多本。“多少年来都是四点钟起床，起床就开始工作，当别人开始工作时我已经工作四个小时了。所以文章不断地发，作品不断地出。”

　　研究了大半辈子书法，李刚田总结，书法有三个支撑，一是技术支撑，这是磨炼出来的；一是学识支撑，即学问的积累；一是思想支撑，即思想的深度。真正的书家应该首先做一个“读书人”“文化人”，既要有学识胸怀，读万卷书，行万里路，又应有风骨情操，保持内心世界的纯净高洁。

　　李刚田曾痛心感叹，当代书法亟待唤回的一种传统文化精神核心，而这也正是当下市场经济环境中书法界失落最多的。表面来看，当下书法作品的书写内容缺乏文化，只在技巧上挖空心机争奇斗艳，深层原因是作品文化属性及作者人格魅力的缺乏。“孔子所说的‘志于道，据于德，依于仁，游于艺’，而今置道德于不顾，只剩下了‘艺’，这是最值得反思、最焦虑的问题。”

　　2015年6月，《李刚田对联书法集》出版，书中收录了他十年间的书法对联作品二百幅。在后记里，他感慨，在青壮年时，也曾为了迎接展览和比赛，用尽心机进行书法创作，“如今老了，不再去想什么‘自强不息’之类的话”，写字又回归了“常态化”，成为生活的一部分，成为生命的一种表现形式。

　　早在1986年，李刚田在山东烟台参加中国书协第二届理事会时，曾与当时已经80多岁的老书法家谢瑞阶共住一室。早晨5点钟，谢老与他一起到海边看红日出海，忽然回头问：“刚田，面对大海，你在想什么？”不等他回答，谢老又继续半开玩笑，却又很认真地问道：“人生应该怎样度过？”这一问题种在了刚刚40岁的李刚田心中。

　　2008年，书法家周永健不幸患病去世，在研讨会上，包括李刚田在内的几位书友潸然泪下。事后他在文章中写道，“能使几位60岁的人如此动容的是什么？是一种真正解脱世俗的纯真情感，是对周永健崇高精神的礼赞，也是对人生深深的反思。年过花甲如何生活？谢老当年面对大海日出时是怎样的情结？”

　　李刚田曾撰联语：“痴情刀笔蝴蝶梦，漫卷诗书杜甫心”,这或可作为他晚年生活与心态的写照，豪华落尽见真淳，向人本回归，向自然回归，愈加注重其内在的意蕴深厚，享受把笔临池时心手双畅、物我两忘的过程，让作品真正如其人、如其学、如其志；心无旁骛，拒绝一切诱惑，真正体验超然物外的做人至境，这是他给自己的回答。

　　（本报记者 雷晓斐）