人物简介 陈涌泉，1967年10月生，河南唐河人，国家一级编剧，中国戏剧家协会理事、河南省戏剧家协会副主席兼秘书长。主要作品有《程婴救孤》《风雨故园》《阿Q与孔乙己》《都市阳光》《两狼山上》等，曾获曹禺戏剧文学奖、全国“五个一工程”优秀作品奖、国家文华大奖、中国电影华表奖等。

    【文艺名家讲故事】

    他，是活跃在当今戏曲界的实力派作家；他，多年来致力于传统戏曲的创新与普及；他的作品《阿Q与孔乙己》《程婴救孤》《风雨故园》多次登上世界舞台……本期《深入生活扎根人民——文艺名家讲故事》栏目对话河南省戏剧家协会副主席兼秘书长、国家一级编剧陈涌泉。

    因为热爱让我走近民族戏曲

    大学毕业，我进入河南省曲剧团工作，之所以选择到剧团当编剧，归根结底是出于对民族戏曲的热爱。我出生在河南省唐河县，河南被人们称为“戏曲之乡”，因为这里有光辉灿烂的戏剧文化。明清以来，在河南有据可查、曾经流行的剧种有45种之多。到了20世纪80年代，专业或业余剧团演出的戏曲剧种仍有豫剧、曲剧、越调、二夹弦、大平调、宛梆、怀梆、太康道情等30余种，受此影响，我从小就对戏曲产生了浓厚的兴趣。

    进入剧团前，我就知道戏曲行业不是很景气，但是进剧团后，发现实际情况比我想象的还要差。20世纪五六十年代，戏曲行业还相当繁荣，但从20世纪80年代中期之后，就很少有大学生选择进剧团工作了。很多原本的剧团创作人员都转行另谋高就，演出市场严重萎缩，加上经费投入不够，剧团几年都排不出一台新戏，常常是老戏老演、老演老戏。

    我还清楚地记得第一次走进河南省曲剧团大院的情景，那里杂草丛生、无处下脚，我背着行李，跟着工作人员来到住处——一间由杂物间改造而成的宿舍，房间里用“景片”（戏曲演出的背景画）作隔挡，六七个人“群居”在一起。看到这个环境，我心里凉了一大截。扪心自问，我也动摇过，而促使自己坚定信心度过那段困难岁月的动力，依然是内心深处对戏曲的热爱，以及后来自己的作品搬上舞台后观众给予的热烈掌声。我觉得虽然自己在物质上窘迫一些，但精神上依然富足。我一直发自内心地认为，观众就是戏曲的上帝。作为编剧，我始终记住一个原则：作品是写给千千万万观众看的，只有心里有观众，剧场才可能有观众。

    依靠创新开辟传统艺术新境界

    艺术创作要以创新为生命。传统戏曲只有与现代艺术元素有机结合，才能永葆生机和活力。作为一名编剧，唯有解放思想不断创新，才能超越传统观念的束缚，将戏剧艺术带向新的境界。

    在创作《阿Q与孔乙己》之前，市场上已经有话剧版、电影版、地方戏版的《阿Q正传》，从艺术创新的角度来说，重新改编《阿Q正传》必须对观众有新的吸引力，于是我苦苦思索如何才能有所创新。突然有一天，我想到能否将“阿Q”和“孔乙己”这两个同为鲁迅先生笔下的经典人物进行有机结合。这两个人物，一个代表农民形象，一个代表旧知识分子形象，把这两类最具代表性的人物结合到一起，应该会产生新的冲突和矛盾。思路打开后，下笔如有神助，很快这部戏就完工并排演了，观众非常认可，引起了很好的反响。