波斯迎亲 杨晓阳作

　　美术不只是美术家的事，是全人类、全社会的事，我们的言谈举止、衣食住行、生存环境、思想思维、所见所闻无一不与美术有着直接间接的关系；美术要打破神秘，走向社会、走向民众、走向精神建设和经济建设，建设美术的生活，美术的中国。

　　——杨晓阳

　　1、说不清道不尽的丝路情

　　30年多前，一群追求艺术的年轻人从西安出发，沿丝绸之路一路骑行至新疆，沿途的丝路历史、民族风情不仅在他们心中留下了深深的烙印，更为其中的一名西北汉子开启了新的艺术大门。而这人正是中国国家画院院长杨晓阳。

　　要想了解杨晓阳，“丝路”是一定绕不开的一个词。

　　1958年12月，杨晓阳出生于西安一个普通的知识分子家庭。曾祖父是有名的老中医，博通经史，父母皆是和文化打交道的人。在这座历史文化深厚的古城中，在这样的家庭文化熏陶下，杨晓阳从小就显现出了艺术天赋，还未成年，就通读了国内外文史经典。

　　虽说生在丝绸之路起点城市，但杨晓阳与丝路真正的缘分还是要从一次远行开始说起。1985年，20多岁的杨晓阳与六位友人决定干一件疯狂的事情。他们一行人，骑上自行车从西安出发，经兰州、甘南、禄曲、西宁、互助县，翻日月山、达坂山，过河西走廊到达了敦煌、榆林窟、阿克塞。不过，杨晓阳没有就此止步，鄯善、库车、拜城克孜尔千佛洞、库木吐拉千佛洞、高昌等地都留下了他的足迹。

　　4个多月的时间转眼过去，最初的一行人也只剩了他一人仍在前行的路上。最后，因为新疆突降大雪，杨晓阳不得已卖了自行车，买了皮衣，返回了西安。这场看似有点“孤胆英雄”味道的旅程，让杨晓阳感受了丝路沿线的人文风貌，和历史文化实地来了一次精神上的碰撞。于是，杨晓阳当即决定，要以丝绸之路为主题进行创作。

　　2、在“丝路”主题上坚持前行

　　“我出生在丝路的起点——西安，它就流淌在我们西安人的血液里。”对于杨晓阳来说，“丝绸之路”不只是一个名词，一段经历，更是他创作、生活的全部。

　　“当年途中遇到的很多细节，直到现在我都记得非常清楚。”每每怀念起与“丝路”的初次“见面”，杨晓阳总是禁不住感慨。因为白天大太阳，气温极高，湿度又极低，所以他们只能选择晚上骑行，经常骑着骑着就发现天色慢慢变亮了。“在河西走廊那一段，就只剩下两人了，也是那会儿年轻气盛，根本不在乎。其中的艰难险阻，现在想想都后怕。”

　　虽然嘴上说着后怕，可是杨晓阳的行动却很坚韧。30多年来，杨晓阳几乎走遍了丝路沿线的国家，最远甚至到达了希腊、罗马。按他的话说，走过的地方太多了，有时候翻阅以前的照片，自己都会记不清具体是在哪个城市拍的。

　　直到现在，杨晓阳仍保持着每天独自思考作画的习惯。而在对丝路题材深耕拓展的过程中，他的绘画技法也在不断地精进、沉淀。对于这么多年，他为何依然在“丝路”主题上坚持前行，杨晓阳说：“这么多年来，我的艺术实践从不回避宏大叙事，从不沉湎于无病呻吟的小我。伟大的民族需要伟大的文化，艺术需要重头戏。”

　　3、“一带一路”国际美术工程打造中国艺术品牌

　　数十年对丝路文化的反复参悟，赋予了杨晓阳在艺术上容纳百川的大胸怀。而这份大胸怀，也被他运用在了中国国家画院的建设上。

　　近几年，在杨晓阳的带领下，国家画院以三大工程为抓手，全面推进国家画院的建设。“这三大工程最重要、最核心的当然是‘一带一路’国际美术工程。”据杨晓阳介绍，这个工程是在国家提出“一带一路”战略以后，开始把黄河、长江、丝绸之路、郑和下西洋、万里长城和大运河六大题材工程聚焦在丝绸之路，之后更名为“一带一路”国际美术工程。“我们为了对‘一带一路’主题进行深化，用了很长的时间组织了一个班子深入研究主题，对过去丝绸之路的传统概念进行扩展，发展成现在的‘一带一路’国际美术工程。那就是说，不但要画丝绸之路从长安到罗马的这个内容，还要联系结合丝绸之路沿途的国家。为此，我们一直在广泛的联系，全面结合沿途的国家、艺术家一起来完成这项艺术大工程。”

　　除此之外，在“一带一路”工程的进程中，杨晓阳带领大家根据整体情况，起草了项目文本，并花费两年时间对于项目文本具体实施的可行性进行了反复论证。进入到实际的创作过程中后，他又组织大家不断地研究、讨论，对作品进行反复审阅。

　　对于讨论过程中出现的各式各样的声音，杨晓阳解答说：“因为它是国家画院的工程，所以主体应该是作为创作者的中国国家画院的研究员们。国家画院的研究员并不是按年龄、按画种能分出高低来。国家画院是由每一个专业、每一个学派、每一种风格的学科带头人组成的，那么，这里的每一个研究员可能在他擅长的学科、专业甚至是风格流派中，都是学科带头人，所以在讨论过程中，其实是不同专业、不同学科和风格的专家在一起互相交换意见，并没有绝对的对错高下之分，任何一个画种、任何一个流派风格在国家画院应该是平等的。所以，在讨论的过程中，我也一直向大家强调，要学术一律平等，只有大家讨论，大家把关，才能够学术自由、学术平等。”

　　同时，杨晓阳还强调了，丝绸之路有几千年的历史，但是从什么时候开始？到什么时候结束？范围波及哪些国家？哪些地方是必须要涉及的重镇？这些都有很多的说法，很多是历史文化传说，那么该怎么办？这时候，就要在创作过程中利用这种空间，充分发挥每一个作者的想象力、创造力。当代艺术有很多是要超现实的，它要超过眼目所见、实物可考，只有超越了这个范围的限制，才能在艺术上展现出每一个人的个性。

　　4、三大工程展望未来

　　杨晓阳花费了五年，打造出“写意中国”这样一个画院艺术展览的品牌（中国国家画院每年年底，所有的研究员都要参与的艺术汇报大展）。不论是2015年在中国美术馆集体亮相引发的轰动，还是2016年各专业独立展示的百花齐放，都说明由杨晓阳打造出的“写意中国”品牌在不断地成长、成熟。

　　作为“写意中国”品牌之后的又一大挑战，作为国家画院的总舵手，杨晓阳明确表示：“新的一年，我们将继续推进三大工程，完成这些品牌的构建。就三大工程而言，第一当然是‘一带一路’的继续推进。我们也会到西南地区再深入生活，了解平时看不到的一些民风民俗，增加一些素材。因为2018年要结题，所以我们今年就要在创作方面逐渐接近制作高峰。其次是我们的美术报，美术报从2015年创办后一直运行良好，受到社会一致的肯定，它的高度、专业性已经不言而喻。今年我们将加快推出网络版，让美术报更加国际化。最后是我们的扩建项目，项目于2016年10月31日正式动工，有望在两年后建成，这三大工程基本上是国家画院目前的主要任务。我也希望，‘作品作为立院之本’这种思想能够在新一年进一步得到落实。”（记者 王戈华）