书与画

　　花路

　　月上东山

　　照落

　　白云朵朵

　　山杏花2

　　中国山水画新尝试先行者

　　刘牧先生作为一名中国画的探索者，在五十多年的艺术创作历程中，先后在传统水墨山水和当代点彩山水领域进行了创作和创新，并取得了非凡的艺术成就。

　　创造属于当代的艺术形式，是所有当代画家所面对的一个严肃的文化命题。承担起这种职责的艺术家，必须经过认真的文化思考、积累深厚的文化底蕴、经历艰难而漫长的实践才能完成。刘牧先生不仅具备这些条件，并且以高度的文化自觉在完成对传统中国山水的创作之后，转向中国山水画的新的尝试，创造出了点彩山水。在这一领域的尝试和探索，刘牧先生是先行者。

　　一位善于思考的知名画家

　　刘牧先生不仅是中国画的当代形式实践者，他同时也是一位积极的思考者，在艺术理论方面和艺术教学方面均有建树。在绘画美学方面，刘牧先生先后提出了自己的“写生思想”、“笔墨意味说”、“丘壑观”和艺术教育思想，先后出版了《一地棒子——刘牧学画四十年》、《当代名家艺术观——刘牧教学篇》及《放心斋说画》等理论作品。

　　在《放心斋说画》一书中，刘牧先生从画名、写意、造象、造迹、造境、写生、构图、设色、嬗变、读画、养眼、借鉴等多个角度详细讲解了中国画的创作与赏析方法，特别是对“山水”做了专门的解读，从古代的山水文化，谈到中国山水画；从时代的发展角度，讨论了古代山水画到当代山水画的变化，“别与归”，“安居与游历”，是古代山水文化的主要内涵，当代社会的发展，古代山水文化也不复存在，随之消失的是古代山水画意境，因此，中国山水画势必要创造当代形式，刘牧先生将东方心觉和当代（西方）视觉意象结合，创造出了新的山水画形式。他的作品凝聚着传统的功力，延续传统的血脉；另一方面在绘画语言方面实现了新突破，是建设东方艺术精神的一种回归。

　　刘牧先生说好画耐读，读不尽，最难读的是画外的部分，涉及作者的师承和艺术修养。这也可以用来解读他自己的作品，如果你对刘牧先生画外的内容了解越多，你就会越喜爱他的作品。能在中国山水画发展史上留下非凡的一笔，这样的当代画家屈指可数。

　　刘牧，笔名怀谷，山水画家，历年来曾多次参加国内外各种学术展览，在中国画坛有广泛的影响，出版有画集多种及《刘牧教学篇》等专著。任中国国家画院（原中国画研究院）教育培训中心副主任，主持中国画高级研修班教学工作。

　　1947年，生于北京通州，少年即拜吴镜汀先生为师学习山水画。

　　1967年，毕业于北京工艺美术学校，分配到北京珐琅厂当工人，后参与创办珐琅厂技校并任教。

　　1988年，调入中国国家画院（原中国画研究院）工作。

　　1992年，入文化部中国文化艺术总公司工作。

　　2004年至今，回到中国国家画院（原中国画研究院），受聘教育培训中心任副主任，主持中国画高级研修班教学工作。

　　主要出版作品

　　《刘牧画集》《一地棒子——刘牧学画四十年》、《当代名家艺术观——刘牧教学篇》、《唯心是画——刘牧作品精选1、2、3卷》、《刘牧山水写生画集》、《中国名画家全集当代卷——刘牧》、《中国美术大事记——刘牧》、《云来云去——青海、玉树、囊谦》、《放心斋说画》。

　　主要个展

　　1991年 中央学术学院美术馆个展。

　　1993年 中国美术馆 中国新绘事1993——刘牧展、上海美术馆 中国新绘事1993——刘牧展、台北美术馆 中国新绘事1993——刘牧展。

　　1994年 湖北美术院美术馆个展。

　　2000年 山东美术馆“0”画派展。

　　2002年 《一地棒子——刘牧学画四十年》济南、东营、淄博出版发行展、北京艺术设计学院美术馆 写生作品展、中国画研究院美术馆 师生展。

　　2007年 湖北美术学院美术馆 写生作品展、中南民族大学美术学院美术馆 写生作品展。

　　2008年 香港个展 意大利罗马个展。

　　2009年 山东艺术学院美术馆写生作品展、意大利罗马个展（油画）。

　　2010年 珠海诚丰美术馆个展。