张维良近照

    12月23日晚，由国家大剧院、中国音乐学院等联合主办的“大雅国风——张维良的民乐新纪元”音乐会在国家大剧院上演。我国著名笛箫演奏家、中国音乐学院博士生导师张维良以吴文化为根基，采用苏州环太湖地区的音乐素材为主要创作元素，为现场观众献上了一曲曲诠释吴音古韵的笛箫演奏。

    张维良在接受记者采访时表示，自己和《光明日报》有一段长达27年的渊源。

    1987年1月11日出版的《光明日报》，发表了题为《青年笛箫演奏家张维良独奏音乐会在京举行》的新闻报道。“没想到我人生中第一场音乐会竟然上了《光明日报》头版，这对我的鼓舞真是太大了。很多师长朋友看到报纸后通过各种途径向我表示祝贺。”张维良感慨，时至今日，仍对当年打开报纸那一刻的感动记忆犹新。

    张维良自幼喜爱音乐，8岁开始学笛，1977年考入中央音乐学院，跟随冯子存、赵松庭、王铁锤等名家研习。经他改编的古曲《秋江夜泊》《梅花三弄》等早已成为经典曲目。张维良还曾担任电影《菊豆》《大红灯笼高高挂》《五个女人和一根绳子》《霸王别姬》的音乐独奏。整部电影音乐仅采用一种乐器演奏，在电影史上尚属首次，这4部电影均在国际重大电影节上获最佳音乐奖。

    张维良认为，中国传统音乐要想发扬光大，一方面要“走入寻常百姓家”，另一方面，要积极探索一条“走出去”的道路。他坦言，从传统音乐发展的脉络来看，今天的民族音乐艺术在国际舞台上的影响力不容乐观。

    作为业内公认最早发起并实践“新民乐”的音乐家之一，张维良不仅将西方元素引进到民乐中，还用现代作曲技法创作笛箫独奏曲和协奏曲。他运用全音阶和十二音序列等现代作曲技法创作笛箫独曲和协奏曲，并第一次将箫以独奏形式搬上舞台并与交响乐队合作。

    谈及“大雅国风”音乐会，中国音乐学院原院长李西安教授介绍，“大雅国风”是张维良在这一领域近20年来探索的回顾、提升。张维良解释，“大雅国风”以“尽善尽美”和“道法自然”的美学理念展开。

    “评弹将评话与弹词合为一体，操吴语，博采小说、戏曲、诗歌、音乐、相声等表现手法之长，是一门综合艺术。我小的时候经常趴在舞台口或书场的台角聆听、发痴，那种根深蒂固的文化特征经常在我的脑海中萦绕。”张维良坦言，“大雅国风”音乐会正是用音乐的形式来表现东方的人文底蕴。（本报记者 董城）