盛中华与盛中国

　　我亲爱的哥哥在9月7日被心血管病夺去生命，噩耗传来，令我难以承受。我居住在挪威20余年了，一些熟人、朋友纷纷赶来我家表示慰问和关切，大家一起回忆了他几年前来挪威演出的盛况。

　　那是2009年1月，盛中国来挪威首都奥斯陆举办音乐会，正值寒冬腊月，满街积雪一片白茫茫，人们却不顾严寒与路途的艰难，仍然满怀热情前往剧场。

　　开演的钟声敲完三下，盛中国缓缓出场。他身着一件灰黑相间的细格子西装，领结是银灰色的，黑色衬衫上的纽扣是银灰色的，腰上围着一块银灰色的装饰带，配着黑色笔挺的裤子，抢眼又协调。他略微静默片刻，忽然起弓，接着轻轻落在弦面上。奇妙的、悠远高亢的音色顿时在剧场里飘荡开来，观众的心神随着他的弓弦忽上忽下、忽顿忽挫，眼前仿佛显现出这曲《苗岭的早餐》描绘的种种景象：朦胧的清晨薄雾、花香鸟语的春光、苗族姑娘劳动时的欢笑和休憩时的载歌载舞……

　　中场休息时，我只听得观众们在兴奋地交谈。有的说，很少看到这么亲切生动的演奏；有的说，他的台风真好啊！有人问我他多大年纪，我说你们算算呢？一看节目单上的简历，才知道他是近70岁的老人了，可还是那么气宇轩昂那么帅气。大家都问我这是怎么回事，我说大概来自内心的艺术激情吧。他一向很有激情，演奏到兴起时，他的头会一甩，头顶那堆蓬松的头发会随之颤动，虽然这是细节，却能让观众感受到共鸣。

　　有的观众说，平时这类专场音乐会都不大敢去，因为有些演奏者比较严肃拘谨，曲目也陌生听不懂，坐在那里很快会感到疲劳，看他演奏却没有这种沉闷感，“真是天才哟！” 我说，倒不一定是什么天生之才吧，还是得益于他的潜心研究和设计。舞台演奏要效果好，各个方面都要考虑到，毕竟是表演艺术呀！

　　经大家这么一说，下半场我格外注意他的表情与动作。发现他不仅是专注于操作乐器，还不时用眼神与观众交流，这种交流是短暂的、一瞬间的，却达到了与观众沟通的目的，也由此产生了一种无声的默契。

　　这种状态好像没有什么难度，可是要掌握好并不简单。我是小提琴教师，多年在教学中总是提醒学生上台不要只顾闷头拉，要注意与台下观众的交流。学生却说，一看观众思想会不集中，容易拉错；还有的说，我注意看过观众，可他们却发出了笑声，事后说看到了我满眼的紧张与恐惧……

　　是啊，如何能站在舞台上一边独奏一边“顾盼左右”？只有“艺高人胆大，胆大艺更高”才行。

　　整场音乐会以一曲《新疆之春》结束。应观众的热情要求，一再的加演使得音乐会超过了两小时。观众明明知道停车超过两小时要交罚单，一次就要损失700克朗（按那时汇率与人民币差不多），可即便如此，也很少有人提前离场。

　　演出结束后，我问一些人感觉如何？答：“曲目安排得雅俗共赏，演奏生动、精致，能抓住人心。他形象好，品位高，看他演奏是一种艺术享受。”（盛中华）