不仅如此，在这个过程中我们对好作品的标准理解也不同了。90年代，摄影师热衷于用鱼眼镜头表达一种夸张，认为“你如果拍得不够好，那是因为你离得不够近”。而现在我认为，更重要的是心离得近。只有人走得近，心贴得近，才能用镜头表达时代的变化，用真情感受老百姓的冷暖。什么样的影像才能真正直入人心？关注当事人的情感命运的东西才能永存。

　　李舸作品《进货郎》

　　人民网：在您看来，摄影在改革开放进程中发挥了哪些作用？

　　李舸：一张张照片堆叠起来的不仅是可见的物质生活进步，更重要的是折射出人民思想观念的变化。它打破了时空限制，以历史的维度来帮助人们思考时代的发展。一张照片虽然是凝固的时刻，但是无数的照片拼接在一起，就是奔流的时代长河。所以我称之为“为时代存照，为人民画像”。在“影像见证40年”展览中，很多观展者并不是摄影爱好者，他们所看的、所叹的，是生活的变化，以及生活之上的观念变化。推动历史的发展，需要靠人民的故事。而摄影是最好的讲故事的载体之一。

　　人民网：现在百姓的日常生活已经离不开摄影了。越来越多的人用照片讲述自己的故事，并且以影像的方式和亲友分享生活的乐趣。

　　李舸：作为独一无二的个体，每个人都应该有属于自己的表达方式。而摄影就是一种展现个人独特思想价值的途径。摄影是一种有重量的精神运动。每次按下快门的时候，我们都在学习表达自己，思考生活百味。在见天见地见众生的过程中品味生命的美丽与宝贵。在社会发展的进程中过一种专属于自己的平和生活。所以说，文化表达是一种生活信仰。我们需要信仰的力量和精神的定力，来实现人生所需要的归属感和安全感。

　　李舸在大连造船厂采访拍摄

　　人民网：可以说，摄影满足人们的不仅仅是视觉的体验，更是一种精神层面的财富。

　　李舸：随着改革开放的推进，摄影促进了人文精神对人心的浸润与滋养。我们常谈“人文”一词，“文明以上，人文也。观乎人文,以化成天下。” 每一个人能以如日月光辉般的德行约束自己，同时去感化别人、教导别人，最终推动社会的发展。在今天设备、作品和创作手段都极大丰富的情况下，摄影帮助人们思考如何用影像表达自己，如何以独特视角表达观点、态度和思想。

　　有一年我在全国法院系统做培训时，有一位老先生放映了他自己拍摄的一组照片——一个法院审判庭的四十年变迁。通过这么一个小切口，也能间接展现中国司法进程四十年来的巨大变化。虽然没有“诗和远方”，但是这种质朴的个人情感与独特的视觉语言，成为一笔独特而丰富的精神财产。

　　人民网：现在摄影艺术面临哪些新的机遇和挑战？

　　李舸：这次中国摄影金像奖小小地改动了一个词——把“记录类”改成“纪实类”。正是因为目前摄影似乎遇到了瓶颈——沉迷于风格、流派、表现手法的“炫耀”，导致千篇一律。一些摄影师总是停留在“技”的层面，挖空心思寻找所谓的煽情、爆点，我认为这都是不自信的表现。作为艺术家，首先强调的是思想境界与精神力量。从“记录”到“纪实”，目的就是引导摄影人将思想融入到作品当中。与社会、与时代相结合的过程中，传递给人一种新的审美，或是新的情感表达。不要盲从和沉溺于某些所谓的艺术潮流，要抑制浮躁、学会沉静。纪实摄影的核心，是摄影者的情怀、态度、观点和立场。

　　李舸航拍塔克拉玛干沙漠

　　“好的摄影作品无外乎‘两节’：情节和细节”

　　人民网：除了新闻摄影之外，您非常关注传统文化的发展和保护。比如您拍摄的乡村系列题材，还有“非遗”题材。为何会关注这样的题材？

　　李舸：摄影师远不止是重大历史时刻的见证者和记录者，还应深入社会和国家最基层、最广泛的地方，探索那些静默无声却被时代裹挟着迅疾变化和流失着的东西。特别是目前我国的非物质文化遗产正在快速消失，我们需要带着危机意识，用镜头留住它们匆匆的脚步。我每年至少有半年的时间在农村，在那里我有一种莫名的兴奋，感到广阔天地大有可为。有无数的东西需要我们留下来。社会发展太快，有些东西一旦现在忽略了，可能很多年以后我们就再也找不到了。

　　除此之外，去年底中国摄协开展了“影像见证新时代，聚焦扶贫决胜期”大型跨界驻村调研创作项目，聚焦2018年至2020年全面建成小康的关键时期，让更多的人扎扎实实、踏踏实实地关注中国农村的变化，拿出一套真正具有文献价值的影像资料。

　　人民网：这次聚焦农村生活的摄影与以往有什么不同？

　　李舸：最重要的是观念的不同——从“采风”转变为“深扎”。我们所追求的绝不是浮夸、表面化的东西，而是有深度、有温度、有情感的内容。抛弃蜻蜓点水式的采集，转而关注一个人或一个家庭的命运。通过对具体人物的关注，引申到对时代发展的诠释。“中国摄影需要平静如水的影像，更需要平静如水的摄影人——默默为呼啸前行的时代打上注脚的人。”

　　李舸作品《小吃摊》

　　人民网：关注乡村题材和非遗的题材，拍摄这么多照片，给您带来哪些感悟？

　　李舸：为什么我的裤脚和鞋上时常糊着泥巴和草根？是因为我很享受在田间村头、大山深处那股踏实的地气儿。采访越深，创作越多，越发现民间瑰宝取之不尽、用之不竭。这一年来，中国摄影家协会在中西部农村开展了很多文化交流普及活动。正是这片深厚的土地推动着国家和民族不断前行和发展，正是这片深厚的土地滋养着我们产生无穷的艺术灵感。民间的文化真是太有吸引力了。

　　人民网：在您看来，怎样的摄影能够打动别人？

　　李舸：人们常说，世界上没有两片相同的叶子。实际上人也一样。每个人不同的生活状态，恰恰是艺术创作的源泉。在无数的不同之中，我们能够找到和时代紧密相关的、能够传递人文情怀和精神的故事。这种积极向上的能量，就是文艺作品感染人、鼓舞人的核心所在。

　　成熟的记者既是一个隐形的记者，在拍摄时要有冷静的视角客观反映情节，也要有火热的情怀和格局寻找打动人心的传世作品。用深邃的目光去观察生活、用宽厚的情怀去体验生活、用优秀的作品去赞美生活、用平和的心态去引领生活，这样的作品才能够打动别人。

　　李舸题写寄语：影像随心

　　人民网：发现一个动人的故事之后，应当如何用镜头讲好这个故事？

　　李舸：好作品无外乎两节，一个是情节，一个是细节。如果说每个人的故事是情节，那么细节的评判标准就是艺术语言是否能够打动别人。这种浓烈的情感绝不是影像上的“浓妆艳抹”，形式不一定“大红大紫”、“大喜大悲”，而是要追求用心的贴近。当摄影师能够与拍摄对象在情感上产生共鸣时，每一个细节都会打动观众。这是一种深沉而隽永的情怀。情怀来源于我们内心对生活、对社会、对祖国、对时代最美好、最深沉的追求。

　　人民网：回顾丰富而精彩的28载摄影生涯，您认为摄影对您个人而言意味着什么？

　　李舸：摄影于我而言，首先是一种生活方式，我已经将摄影融入到我生命中的每一个过程。在艺术创作中更多的是体验生活和感悟人生，从而不断修正自己的言行。摄影也是一种处世哲学，是智慧的修行，是静静地观看世界、真挚地交流情感、由衷地懂得感激、深切地体味幸福。摄影更是一种人生态度，通过摄影我常觉得自己更有力量，能够做到处事不惊，依靠内心的力量筑起强大的堡垒。

　　我认为这辈子最幸福的事情，是在离开世界的前一天，我还在为我喜欢的事忙碌着。而摄影就是我最喜欢的事情，为之付出一生是我人生最大的幸福。 （黄维 宋子节）