在新戏的舞台上更要拿住观众的“神”

　　解放周末：怎么理解这种豁然开朗的感觉？

　　史依弘：就是我在舞台上把自己的感悟融入角色之中，去感染观众，带领他们进入这个角色，所有观众都会跟着我的“神”走，连最后一排的观众都被我吸引住。他们觉得我就是苏三、我就是王昭君，我就是那样的女子。

　　几年前，我演了根据雨果名著改编的京剧《巴黎圣母院》，这是一出新编戏，要把握住全场的节奏很难。那天我清楚地感觉自己在舞台上拿住了观众的神，当我把从心里涌动出来的东西体现在表演上时，也感觉到了观众的呼应，这是一种非常美妙的感觉。

　　解放周末：新编戏和传统戏在表演时有哪些不同？

　　史依弘：传统戏有一套程式化的东西做依托，在表演上会比较丰满，观众在哪个地方会叫好，是可以预期的。但是新戏不一样，观众并不知道应该在哪里叫好，如果能真正被你吸引住，那说明你真的塑造了一个好角色。

　　解放周末：新编戏和传统戏又有哪些共通的地方？

　　史依弘：这几年我是一面演传统戏，一面演新戏。每一次演新戏时，我都会发现可以把传统戏的精髓借鉴过来。2013年，我在国家大剧院演张艺谋导演的《天下归心》，我扮演的是郑庄公的夫人，我发现这里面有的部分很像《二进宫》的对唱，而念白部分则可以借鉴梅派老戏里面有皇后气质的念白。我演完之后就有观众说：没想到，郑王后的念白这么漂亮，从新戏中听出了古味。所以，传统的根基非常重要，传统的东西学得越踏实，根基越稳当，艺术的楼才能越筑越高，我到现在还是每天要做基本功训练。

　　解放周末：您的下一部戏会给观众带来怎样的惊喜？

　　史依弘：下一部戏是《新龙门客栈》，是根据大家熟悉的那部武侠电影改编的。这部戏里不仅有好看的武戏，也有动人的情感。明年会和观众见面。

　　在这次“梅尚程荀”演出后，我还会继续学一些传统戏。传统戏是有灵魂的，不是只有程式的空壳，因为有灵魂、有情感，才会源远流长。